第318章 正常人谁搞这个？ (第2/2页)

初始的法环，后来改变了形态的法环，以及无上意志投入交界地的黄金律法具现化的形象--艾尔登兽，乃至于重要概念黄金树.

这些的符号化，形象化的设计灵感。

全都是来自于卡巴拉。

而游戏内，能够组成六芒星的六座神授塔，也预示着卡巴拉的数字密码，命运“6”。

只有在读懂这些神秘学的隐喻后。

才能找到适应这些质感的音乐表达方式。

创作难度上来讲.

相比《英灵殿》，的确是要高出许多的。

而且，就在这些条件下。

老贼还有一个额外的要求。

不要在音乐中透露太多剧情内容，但要在音乐中透露许多剧情内容。

这要是换个蠢一点的人，一定会觉得这是故意为难。

但李景霖知道。

这意思就是.

你必须得暗喻的“很明白”，但一定要相当晦涩。

这样的要求，其实在配乐界，并不稀奇，并不少见。

或许普通玩家难以察觉。

但若是学音乐的，甚至可以在不玩游戏，不看剧情的基础上，仅凭借音乐的走势，就能将内容猜到个七七八八的样子。

这并不夸张。

因为很多音乐语言的表达，就是完全跟着剧情内容，发展，人物走的。

表达神学，表达神秘。

这在老贼的游戏作品里，就是做的最优秀的一环。

音乐自然也需要如此。

在音乐上，最适合表达神秘，表达神学的那一定就是人声的合唱。

甚至可以直接选择“格里高利圣咏”。

毕竟，就这玩意，一响起来，很多人就会觉得“自带圣光”。

但晦涩.

这就说明，自己需要在词这方面下点功夫了。

所幸，李景霖知道。

魂游戏以往的音乐制作，就有类似的经验。

拉丁语，但完全不是拉丁语。

以拉丁语为蓝本，书写歌词。

将剧情的内容，写成十分清晰明了的歌词，转换成拉丁语。

然后开始修。

将拉丁语打碎，对其进行一些音调的删减与更改，使其完全为音乐本身的律动服务。

这种操作下，唱出来的东西，是拉丁语，但又不是拉丁语。

便无法清晰的通过拉丁语表达意思与内容。

简单来说便是.

【表达了，但表达了个寂寞】

【很碎，相当碎，又很细，伱乍看是绝对看不出来的，但如果你开始一点点的拆，会发现果然如此。】

放在别的游戏里。

这种操作就是在找不自在。

但很显然，这是个魂游戏。

碎片化的叙事，全员谜语人，稀碎的线索几乎散步在整个游戏里

这就是魂游戏的特色。

如果加入了太多的引导，整合.那反而会失去魂味儿。

所以，音乐，自然不能成为广大魂学家们探索内容的短板。

也得来点“魂”系处理。

躲猫猫捉迷藏了属于是

当然，这在很多不了解魂游戏的人看来，这是有病，但实际上，对于玩魂类游戏的玩家来说，这种碎片化的全方位探索，激发的求知欲与胜负欲，才是游戏的吸引力所在。

毕竟。

都玩魂系游戏了。

还能是啥正常人？

正经人谁没事喜欢去找虐，被虐完事还喊声老师啊。

要的就是不正常的刺激。

之所以李景霖愿意接《艾尔登法环》的配乐制作

也是因为，从某种意义上来说。

李景霖也不是啥正常人。

所以。

在碰到这种既难，还不正常，甚至有点精神状态堪忧的创作时，李景霖反而迸发了更大的热情。

很快，这根据剧情写了歌词，翻译成拉丁语后，又被更改的面目全非的人声文本。

便制作完毕。

当李景霖拿给老贼看了以后。

老贼也露出了一个神秘的微笑，旋即便给李景霖发送了三个大拇指的表情。

显然。

老贼知道了，李景霖.终于也明白了什么才能叫做“魂”类叙事。

而在确定了一段符合整体剧情情感走向的主题动机，又根据主题动机的律动整改了人声的歌词后，对于整个乐曲的架构也开始推进。

几乎可以说任何一个音符的推敲，都完全是细节，这些细节，全部都呼应着游戏的剧情线索，音符走向的整体情感趋势，都全部是为了进行暗示。

整体织体的设计，更是呼应人物关系。

在这种细到极致的设计思路下，音乐的质量，也顺理成章的变的愈发优秀。

卡巴拉来源于犹太神话。

对，文中说的这个和卡巴拉相关的数字。

就是那个叫埃尔丹的沙比戴的那个黄色六芒星。

在艾尔登法环游戏里，几乎完全参照卡巴拉设计的艾尔登之兽被玩家打碎了，那是不是说明

回旋镖，这一定就是回旋镖。

(本章完)