第七百九十三章 变化 (第2/2页)

别看很多人嘴上不服，可到了现场，一下就被他的气场给征服，甚至都不用听到音乐的响起。

但音乐是最能检验人实力的时刻，抛开对整曲子的各种分析，比如结构布局，专门写一篇音乐论文都不见得能阐述清楚，更别说演奏了，没有顶级音乐家的乐感以及手指上的天赋，想要演奏好这曲子，只能是天方夜谭。甚至对莉莉娅和尤金娜这样的年轻钢琴演奏家来说，这样的变奏曲，是她们需要仰望的存在。光是弄清楚这些变奏的规律变化以及为什么要这样进行布局，就需要花费不少的时间。

更别说，还有结构和声，节奏节拍，曲式的风格原型等等等方面，光是分析评论就不容易，更别说进行练习或者演奏了。

她们的老师萨斯诺夫斯基曾经说过，“给我十年的时间专门练习这曲子，我或许也能将这曲子练习到秦放歌一样的水平！”

这更让莉莉娅两人没了想法，她们也不可能花十年的时间在这上面，大家的时间都是特别宝贵好不好。这曲子被大家称之为“神曲”，演奏不来也不是她们的错。秦放歌搞出这么优秀的音乐作品来，是大家的幸运，莉莉娅觉得，她只需要仰望就好，有机会现场欣赏到，这辈子也算值了！

抱着和莉莉娅同样想法的人可不少，这些无不是对古典音乐有着非常深刻认识的人，尤其在钢琴演奏上，有相当水准的。

对像是秦放歌的爷爷奶奶这样的普通人来说，可能就只会觉得，“我孙子好厉害！这么长的曲子，他演奏起来累不累。”诸如此类的想法，但也肯定是不明觉厉的。这虽然被誉为催眠神曲，但他们却是兴致勃勃，光看宝贝孙子在舞台上的演奏，身边的观众都那么专注的听着，他们的精神就跟着振奋起来。

当然，想让他们指出哪段是主题哪段是变奏，几乎是不可能的事情，更别说要分清楚演奏到了第几变奏这样高难度的事情。不光对他们，对很多已经古典音乐入门的观众来说，依旧是天大的难题。更何况，很多人都没有心思去进行分析了，在秦放歌的手下，再普通的钢琴曲，也能做到引人入胜，更何况是这样一博大精深的神曲。

观众们聚精神会的，跟着他所演奏出来的音乐，沉浸其中就好。

也就音乐天赋高，听觉特别灵敏的音乐同行，才会在欣赏之余，还有心思去体会或者分析更多的东西。

作为主题的萨拉班德舞曲结束之后，马上就进入了第一变奏，荡漾着愉悦欢乐气息，看秦放歌的左手在琴键上跳跃着，演奏出来的节奏、拍子，和调性与主题一脉相承，再在这样的基础上，进行了新的拓展。

在这里的时候，很多观众都能跟得上节奏，并能和脑海里的曲谱印象进行对照。还有人随身带了曲谱过来，厚厚的一大本，但这会，他们的准备有点浪费，因为现在，他们都无暇关注曲谱了。