第七十四章 喜、怒、忧、思、悲、恐、惊 (第2/2页)

不同于其余五人扁平化的表演，两人的表演很立体，也很丰满。

分别用两种不同的方式，演绎出各自需要展现出来的情绪。

一个内敛，一个外放。一个很含蓄，一个有张力。

从吴孝祖这个导演的角度看。两人此时的表演已经远超大多数演员了。更不用提后世的那些明星鲜肉了。

李小峰同廖影帝演《心理罪》，那演技简直辣眼睛，直接把廖影帝的光芒都遮盖了，从台词功底到人物表情，简直一个大写的“烂”。

且这字写的如此清新脱俗。

刘德桦早期的戏同样烂。但最起码你让他扮酷、扮帅，演个《天若有情》的小混混，真的可以感动人。后者就只会瞪眼睛。

刘清云与吴镇予两人不同于梁镓辉从内到外，收放自如的演技。

相比之下，他们两人还局限在擅长的角色中，并无融会贯通。刘清云在《忘不了》、《阿呆拜寿》就是这样的情况。有演技，但也很局限。直到碰到了银河映像，这才绽放出另一种光彩。

内敛的演技相比较而言很难给观众惊艳的效果。但观众看戏的时候会信服他演的这个角色，并无太多出戏的感觉。

吴镇予就不一样。他演戏外放，很有欧美风格，特别容易给人留下深刻印象。

所以当初的《古惑仔》、《旺角揸Fit人》、《暴列刑警》等等一出，真的惊艳一片。

神经质的演绎可谓惟妙惟肖，让人印象深刻。但却也限制住了他的戏路，直到《朱丽叶与梁山伯》中的佐敦、《无间道》中倪永孝，这才让人看到了他除了神经质外的另一面。

刘清云与吴镇予都是好演员，既有天赋，又肯努力。

哪怕丑一点，吴孝祖也乐意用他们这种演员。

这场戏很简单，讲的就是七个不靠谱的人组成一个团伙，走私平治去湛江。每个人都夸夸其谈，煞有其事，然后最后却无一个人买单。最后无奈，只能刘清云扮演的黄阿狗买单。

……

七种情绪。刘清云初始而来的就是一个‘忧’。

其他六人呢？

肥成看似是喜，但实际吴孝祖给“大飞”这个人物贴的是‘恐’。他本身就是骗了几个兄弟，实际上根本不是去做生意，走私五台平治，也只是为了去黑帮赎老婆！所以他‘恐’的浮夸，就合情合理。因为他是一种极力掩盖的“恐”。

吴镇予演的“阿猫”代表的才是‘喜’，一种荒诞的‘喜’，因为荒谬，所以黑色。他乐天派的人物设定，在片中里会展现的淋漓尽致，尤其是第二种选择的时候。

其余人也各有各的设定！每一种设定都有着必然的联系。

这种方式，既能让观众上来就有一个印象，利于融入戏内外，最主要是能够平衡几人的演技。

整个剧组，刘清云与吴镇予的表演不用多提，颇为符合剧中不得志的设定，演绎起来游刃有余。

但，其他人的表演就参差不齐。

其中，做为新人的古天樂最差。

盯着摄像机看。

演着演着就忘词。

演出镜头范围。

表情不到位。

总之新人该犯的错误他全有，新人不该犯的他一样有。

对此，吴孝祖只能徐徐图之。总不能让古天樂一下变梁超伟吧？这对港岛不好女色版小李子来说也太难了。

从某种意义上说演员与从事其他各种形式的艺术创造的艺术家有十分相似之处。

任何人都存在成为成为演员的可能。但想要成为一名真正的演员，则需要强大职业素质。

可以说一个不具备演员应有的创作素质的人，是不可能从事表演艺术的创造的。

一个真正的演员，第一重要的自然是与生俱来的天赋。这一点羡慕也羡慕不来。

第二就是强大无比的学习能力。

第一点古天樂很不错。最起码形象上就远超一大票人。但第二点，可能是年龄关系，他并没有展露出高人一等的天赋。

但幸好，他长得足够靓！偶像派就足够了。不要认为小成本就不要颜值。往往小成本才更注重颜值。